電影 ⁽⁴⁾

久久沒看到一部讓人看得不斷腳底發汗的電影，如此血淋淋地逼近眼睛，讓眼睛難以承受「過度」衝擊。這種震撼不是單純依附於文本敘事，而是畫面、聲音與感官的調度。由法國導演茱莉亞杜康諾（Julia Ducournau）執導，榮獲2021年坎城金棕櫚獎的《鈦》，拼接許多目前夯的議題，無論是後人類、賽博格、酷兒、宗教創生等。然而，我們不能只看到議題，也不只是看到媒體宣傳的獵奇，而是得思考這部電影如何運作，如何讓觀眾感覺到「痛」？

無庸置疑的，瑞典導演Ruben Östlund在《抓狂美術館》（The Square）中對「框架」的揭露與諷刺，恰恰是今天當代藝術常見的「機制批判」（Institutional Critique）。這不像許多人覺得導演只是甩了藝術菁英故弄玄虛的巴掌，這個揭露框架的策略本身正是今天藝術常見的手段。

有企圖心的藝術家往往想成為太陽，不斷地散發光芒，啟發後人。或許，那些成為太陽的經典作品真的是非常動人。但，有更大的一群人也是在認真創作，最後因為不擅社交或過於堅持己見，而成為時代的炮灰。事實上，在大咖背後，有無數在認真創作的人，礙於現實的壓力而消失在時代的洪流中。

《獨家腥聞》結合兩種有趣的元素，一方面赤裸的呈現新聞媒體的嗜血。另一方面則是主角Louis Bloom具有的成功人士勵志特質。從這兩種元素的基底，諷刺整個新聞媒體產業的虛假。同樣是新聞或報導攝影的記者，然而，這部片卻不同於《一千次晚安》或者《衝鋒俱樂部》攝影記者內涵的人道關懷或者內心矛盾。反而把攝影記者的黑暗面發揮到淋漓盡致，把倫理判斷甩得遠遠的。